苏打绿－你在烦恼什麼 感想简述（下半场）
整张「你在烦恼什麼」心得简述总算在不算完美中完成了，心中还是夹杂了不少的疑问有待拟清，但承诺给大家的下半场实在拖了好几天了，有些不好意思呢！所以，就这样吧！既然是简述就以简述的风貌呈现了，粗糙中还有可用之处；细节的分享就留到个别专文再与大家分享切磋。
「燕窝」还记得第一次在电脑前听到看到弦乐版「燕窝」时的那个深夜，我激动的在房间转起圈圈，血统纯正的峯龚联手作品，好听的令人头皮发麻整个脑门与心跳闹哄哄的，如获至宝的兴奋感从现实带往梦中直到隔日醒来有了宿醉的微醺。或许是这种惊艳使得「燕窝」成了新专辑试听期间中最令人期待的作品，标志著苏打绿成长的另一个里程碑。青峯在歌词中以燕子筑巢过程比喻创作者如苏打绿如他关於创作的心灵活动，那些自愿VS被动、尊重VS侵犯、美丽VS丑恶、沉溺VS迷失、飞扬VS失落、欢喜VS悲伤两两对应著，这种比拟跳脱的让人眼睛一亮；燕子，灰灰小小的再平凡不过了，当它忙碌於衔草筑巢时单纯的动机是个人的，为的是自己安身之所而不是复杂的被人所用当成珍贵药材，这种莫名的情何以堪投射至创作者的被忽略被掠夺就非常贴切；我必需说这首作品的歌词所传达的意像－精准而诗意，文字美感运用在青峯手中幻化自如一派大家风范，一句（众人一致曰傻 I don't care）、（浓缩一杯痴傻 I don't care）、到（盖呀盖得盖上一碗汤完美一字不差 I don't care）的转折，从洒脱、专注到完美对应了歌词中讲述的伟大的过程；有了一个这麼完美的文字作品，苏打绿的编曲其精彩度也不遑多让，前奏以弦乐重奏形式出现，轻盈隐约，有燕子飞翔盘旋的影像,提琴上下拉弓声带出了拉扯摆荡跳跃的味道，这是阿龚为「燕窝」搭建的音乐城堡，（弦乐的底蕴贯穿著整首作品）之后在单一弦乐声部中青峯以冷调的声音化身燕子登场，一开口那（我越唱越颓废 像不曾去计算这季节 我让声音煮沸 想知道谁会心碎），自诉表白令人心碎心慌，音乐、文字、歌者低调华丽的融为一体，间奏时藉著风格由古典转成现代加入了家凯的电吉他、小威的鼓点与馨仪的贝斯，算是这座城堡成员亮相完成，音乐调性也随著大家的加入与合音的哄托渐渐由冷调转至高潮，虽是如此，「燕窝」的音乐灵魂中早已注定的漂泊沧桑，让其编曲在华丽的演绎中仍然保持著某种千山独行义无反顾的感觉，一种极其孤独－飞的力量；所以，编曲走到最后，又让青峯的声线回归到阿龚主控的弦乐上，且是在单一弦乐声部中结束，听到最后才发觉耳边的这杯「燕窝」很苦，想哭！
「茧」专辑最静谧最自己的歌曲，透过青峯的文字讨论了苏打绿成员们及他自己面对瓶颈的矛盾、挣扎与破茧而出的渴望，在苏打盖中将其定位成关於创作时的困顿，但细品该作品的文字它讨论的面向可以是多方的，在不同心境上去聆听会有不同的感触，放大了就是「你在烦恼什麼」的另一个版本，也是春．日光中「融雪之前」的延伸。聪明的编曲，贴近歌词本身的一方空间与茧的无言而采用了夜曲的沉缓安静，除了苏打绿常见的音色－钢琴与贝斯外，阿龚还特意加入了古典乐表演中几项单一乐器的音色来表现虫茧羽化过程中的孤独感，别具巧思。这首作品中我好喜欢（由死而生 挖空了心思 吐出了 最缠绵 从繁至简 磨厚了疲倦 流血了 也想飞 将要重见世界）这段歌词，死而生的循环参透，太美了；以磨厚代替增加（添）的用法描述让茧的生成有了另一种触觉的美感。
「当我们一起走过」专辑中最早完整曝光的作品，是小威写给团员们的歌，带著温暖的感觉很容易引起大家的共鸣；曲风与词意的惊艳度的突破度倒是不大，但耐听度与舒服感却说服了大家对这个作品的喜欢、感动。编曲手法在整张专辑中属於不前不后的中上，相对安全，有一点我必需说这个作品的歌词相较於青峯所呈现的品味跟咀嚼度上，我对它的感受度是较低的，就这点上请小威或小威的粉丝们原谅。
紫林
