新上任的他首先挖掘出了一本漫画，这本漫画没有过硬的剧情，也不是传统的热血少年漫，这本漫画起初只是鸟岛的一个构思：能不能来一本现在小学生看的漫画。
　　实际上这个构思鸟岛并不是心血来潮，而是经过周密的调查，在他的调查当中，JUMP一直以来依靠的少年读者市场已经饱和，现在又面临着青黄不接的这么一个时间段，再加上其他几大漫画杂志的抢夺读者的行为。
　　想把JUMP带出这个泥潭，仅仅依靠原本的读者群体已然不够，于是他盯上了母公司小学馆一直以来的人群：低龄儿童……
　　而这又不得不谈起当年日本儿童市场，在当时（96年）儿童玩具这一产业也进入了其繁荣期，各种花样繁多种目不同的各色玩具在市场上抢夺着火热（记得小时候的玩具否？一个变形金刚100块的时代……一个五虎战士70块的时代，是九几年的物价哦）
　　而恰巧当时，JUMP公司的合作公司送来了一份游戏推广的企划，实际上这种勾当JUMP以前也做过一次，那就是先有游戏后有漫画的《神龙之谜》，《神龙之谜》出人意料的大红后，相对应让游戏本作《勇者斗恶龙》继续销售火爆。
　　这次厂商故技重施，想在当下红火的玩具市场捞一笔，于是便找到了JUMP，看能不能出本玩具漫画？
　　厂商的想法与鸟岛不谋而合。
　　“来一本关于儿童玩具的漫画吧，有没有搞头？”
　　“很有搞头！”
　　于是，一本描绘儿童玩具的漫画出场了。
　　没错，这本漫画名为《游戏王》

《游戏王》的作者高桥和希的从业经历也十分坎坷，当年立志当漫画家的他，接连被少年SU和少年MA两本杂志连载，一度灰心的他转行进入当时最大的游戏公司世嘉去做游戏人设开发，工作一段时间后，不死心的他又向JUMP投稿。
　　正所谓无心插柳，鸟岛刚需要一个对游戏了解够深的漫画作者时，高桥就送上门了……
　　如果在JUMP系里找出完全为斗智为主题的作品，那么毫无疑问《游戏王》可以说是最早的作品了。这本漫画早期以一些新玩具为主题进行斗争，后来受到万智牌的启发，尝试性的加入了卡牌对战（第一次与海马战斗），没想到却被 Konami看中，签下了此游戏版权，从此高桥和希的吸金之旅便一发不可收拾，在一干漫画家等年纳税记录上，高桥和希凭借其卡牌，游戏的大卖，在99年的日本全国纳税当中以4亿0398万排在漫画家纳税历史第三，而这次制作的成功为集英社对其多方向运营充满了兴趣，间接性的造就了集英社其后在日本漫画衰落的时代依然能够在市值上挤进日本出版社前三。
　　再其后期，因为编辑部内的要求，《游戏王》当中开始大量添加古埃及文化与典型的热血少年风格，虽然这种添加使得作品整体性受损，但任无愧于是本优秀作品。
虽然游戏王为集英社以后的发展打下了伏笔，但其漫画作品的慢热性并不能在短时间内得以拯救JUMP。
JUMP杂志进一步滑落至405W，而少年MA却杀气腾腾的逼近了400W的销量……
如果说，少年JUMP杂志经过两次灾难性的销量崩溃之后，唯一能带给他们的安慰就只剩下市场份额第一的位置了。
“我们还是第一，无论现在多么的难熬，但只要是第一，就没有什么不可能的。”
这是他们最后的底线：保持第一。
但现在，似乎连这最后的底线都快要保持不住了。
一个时代就要结束了，他们似乎听见了象征死亡的钟声……
在这生死存亡的关头，可以说JUMP如同一个一无所有的赌徒，双眼开始血红的他开始了最后的豪赌。


JUMP先是请出了萩原一至重开当年的人气作品BASTARD!! -暗黒破壊神（不要看……此君是富贱大人最好的朋友，所以你们懂得……）续尔，七代目鸟岛厚着脸皮请求桂正和不要画英雄类漫画了（此君超爱英雄类题材漫画……），请他连载个恋爱型题材漫画，不得不说桂正和非常给七代目面子，时隔几年之后，终于重新画起了恋爱型题材的漫画
这便是《I"s》

可以说IS是桂正和的大成之作，这本漫画当中完全抛弃了以往作品当中的科幻，奇幻元素。集中去刻画几个少男少女们之间普通生活的事情，再其精湛的画工，以及细腻的心理描写，来充实整部作品的内容。
这部作品确实达到了桂正和职业的巅峰。
在当年，依靠这两部已经有过人气积累的作者新作，JUMP在一定程度上止住了不断下滑的销量，并小幅度的上涨，停留在410W线上。
而少年MA依靠着新作缓慢上升的销量也终于出现了疲态，没能在继续上涨，几万之差停留在了400W标准线以下。
JUMP所有人都松了一口气……
因为他们知道，少年MA的攻势要停止了。
少年MA能够在销量上缓慢却坚硬的上爬，完全靠得是其众多作品的厚积薄发，虽然这些作品也足够优秀（金田一，足球风云，寿司啊，少年旋风儿啊，第一神拳啊）但这些作品都有个缺点：积累人气缓慢。
这也为什么JUMP漫画能够一统江湖，而少年SU和少年MA的作品单行本都几千万几千万的卖 ，但对拉动其杂志销量却没有很大的帮助的原因。
快速获得人气的漫画只能是主流题材，热血漫！
是的，没有这一类漫画，纵使MA能够缓慢增长，也注定打击不到JUMP。
按目前形式来看，除非少年MA能够出世一部热血漫的大杀器，否则可能局势就会这么僵持下去吧。
幸运的是……MA没有等待太久……


某个幕后黑影觉察到了这种局势……他迅速的做出了反应，悄然无息的安排好了一切，而看到对手依然无所知的情况下，看着眼前这位押宝的作者。悄悄的笑了，亦如一年前在JUMP大楼下那个诡异的微笑一般。
就这样，一个作者带着他的作品出现了，单身投身进入这暗潮涌动的局势。
他以一己之力完成了整个以下犯上，以一己之力颠覆了这个时代。
让所有人认识到，什么叫只手遮天、什么叫翻云覆雨、什么叫做……
改朝换代。
JUMP皇朝的丧钟轻轻的敲响了。
一段辉煌的历史无可避免的走入到了尽头……


jump啊...【望

再让我们看看JUMP由巅峰迅速衰亡的两年当中，这些因素体现在什么地方。
　　衰落一：漫画类型单一。
　　首先，让我们来看看JUMP1994年JUMP漫画各期排名的一个情况。
我们可以很清晰的看出,94年这几年JUMP最为辉煌时期的构成阶梯。
　　第一阶梯是由龙珠，SD，足球小将，幽游白书。两冒险两运动。
　　第二阶梯式由圣子到，乌龙***，行运超人构成。两幽默一热血。
　　即使第三阶梯也会有浪客剑心，神龙之谜，JOJO，地狱老师这样称得上式优秀的作品。
　　让我们再来看看JUMP1996年的一个排名情况。
第一梯队，剑心，小胜（好厉害啊！小胜-宇须田京介）圣子到
　　一热血，一搞笑，一历史剑客
　　PS，SD后半年完结，封神下半年才开始不计入
　　第二梯队，热斗小马，地狱老师，乌龙***
　　两搞笑，一恐怖
　　第三梯队：幸运超人，神龙之谜，火爆浪子……
　　这种对比非常清晰明确，JUMP从94年最为辉煌之时多种类别的漫画仅仅两年，便萎靡到靠搞笑来支撑山河。但这些并不是最为关键的，最为关键的是——他们缺少王道漫画。
　　什么是王道漫画呢？
　　我们做个很简单的设想，当你每一期（一个星期）都会去购买一本杂志，那么可以肯定的是这本杂志上肯定有非常吸引你的东西，而把这种现象放在漫画周刊中，那么这个吸引的东西就很明确了。
　　一个能迫使你不断去购买，看了这期想看下期的一本漫画！
　　所以为什么SU与MA长期抗争不过JUMP呢？就是因为漫画定位风格不同。
　　没错，高桥阿姨的漫画非常好看，安达大叔的也很棒，青山那个坑爹货我也很喜欢。但考虑到其连载历史的“源远流长”我还是购买单行本好了。
　　反观JUMP系的漫画。
　　小悟空明天怎么样了？樱木那个制胜球有没有投中？大空翼能夺冠么？星矢能拯救雅典娜妹子吗？
这种吊起读者胃口，迫使读者每一期不断去购买其连载的杂志，然后拉升杂志的销量的漫画，大部分都会是主流题材：热血类
　　这种得天独厚的优势正是JUMP辉煌的根本。
　　记住，三大漫画刊物都是周刊……
　　所以，JUMP整个衰落的两年，于其说是SD的突然完结为诱因，不如说是因为两年内，热血题材漫画的全面消失。
　　毕竟，一个剑客与搞笑漫画，怎么能在每周都吸引读者持续购买杂志呢？它可能会很优秀，但我宁可选择每月去买一本单行本来支持。
衰落二：新人的消失。
　　一直以来，新人血液都是JUMP不可或缺的重要因素，漫画作者因为其重压力的工作，一般来讲职业辉煌期可能只有几年。所以，新人的持续补充进来便是杂志生存的必须之本。
　　可我们看看，95-97两年，你能想出有几个耳熟能详的新人？
　　浪客剑心？封神演义。
　　新人的匮乏不但造就了其杂志只能依靠一干老作家去支撑，很大程度上也使得杂志在漫画类别选择上没有多余的余地，这间接也造成了上述第一个衰落原因。
衰落三：杂志的核心，编辑……
　　想想我们前文所讲，早期JUMP一个编辑去向一个作者催稿，会采取什么方式？
　　好点的作者，相互鼓励，相互扶持，熬夜与他一起想点子想策略。
　　恶劣点的作者，会拍桌子，会红脸，会连夜坐飞机去捉逃稿的作者。
　　后面的方式看起来虽然很严苛，但又不得不说有一种别样的感动，他就像我的朋友一般。
　　是的，早期的编辑更多的像是作者的朋友。而作者被编辑的辛苦努力所感动，同样也会拿出高质量的作品来回报他们，更会因为彼此的友情而支持其杂志。
　　这就是我们上面所说的情感绑架。
再让我们看看，90年代后的编辑对作者的方式。
　　好点的作者，比如原哲夫。
　　编辑们会常常请他喝酒，常常逛逛夜店来维持彼此的感情。
　　恶劣点的作者，比如那个坑爹货。
　　会拍桌子吼出“你想不想干了”这种威胁的话语。
　　这种与前期JUMP编辑与作者之间那种心心相惜的感情不同，已经演变成单纯的工作关系。
　　我们杂志需要你，所以我要和你维护好关系。我们只是合作关系而已。
　　就像原哲夫在其责任编辑堀江信彦升任五代目后，抱怨新来的编辑一样。
　　“虽然他经常请我喝酒，但不像堀江先生一样，能给我出主意。”
　　这也许就是90年代后期编辑心中的本位思想吧。
　　而当一个作者对于杂志没有了认同感，没有了感情上的牵绊，那么作者与杂志之间的对立的问题就会变得立刻 尖锐凸显出来。
　　这也造成了其赶走车田老先生中的冷酷，对待富坚问题的严厉无情，以及最终造成了井上的出走。并且使得JUMP没有时间去挖掘新人，去挑选不同类别的作品。
　　所以，编辑问题是引发上面两个问题的主因。
　　当一个灵魂被腐朽的时候，也是肉体的死亡之时。
　　所以，JUMP腐烂了，最终被MA所打败。


总之，无论如何，JUMP是败了。
　　一手缔造的帝国，29年来各位作者与编辑付出无数的汗水创造的辉煌，两年间灰飞烟灭，烟消云散。
　　讽刺的是，终结他们的是他们自己。
　　更加讽刺的是，这个结果竟然当年就被他们的社长给“预言”到了。
　　如我们前文所讲，JUMP的辉煌自然有它的得天独厚的优势。但一旦这个优势丧失了呢？
　　1997年，少年MA登顶后的第31期，少年JUMP销量持续下跌，跌破至390W左右。
　　JUMP漫画一直以来的优势，此时却恰恰成为了其最大的问题。它不像SU，拥有长久以来一直支持的死忠，一旦JUMP上没有热血漫画可看。
　　读者群体又被SU的烈火和MA的GTO所吸引，致使众多读者纷纷叛逃。
　　JUMP被迅速抛弃了……
　　撞破400W的关口已经无路可走，这股颓势已经没办法终结了。
　　更加麻烦的是，杂志被MA夺走第一位置上的恶性连锁反应开始出现了……杂志社新人投稿明显减少。
　　一部分人开始为它惋惜，一部分人开始幸灾乐祸。还有一小部分人在盯着集英社的高层。
　　七代目的成绩比前两代目更加难堪，什么时候会把他撤下？
　　奇怪的是，集英社高层这次长时间沉默，没有任何的表示……
总而言之，人们都在等着，等着这个当年漫画市场上的庞然大物慢慢的萎缩，萎缩至全面倒塌崩盘的一瞬间。
同一时间，东京某街头。
　　两个年轻的男子相拥在一起，不顾路人暧昧的眼神（嘿嘿），泪流满面中……
　　“你要记得我们的承诺啊，尾田君”
　　“我会记得的，武井君。”
　　“那么，”武井宏之用力攥住月水火木金土的肩膀。
　　“那就请你用我们喜爱的连衣裙，拯救这个宇宙吧……”
　　“……”
　　“好的，武井君……”
于是，新一代的神出现了。


96年，两个有着共同理想的年轻人在知名漫画作家和月伸宏的教导下学习着漫画创作的知识，令人惊奇的是，两人不但理想相同，嗜好也同样一致。
　　酷爱连衣裙这种体现女性美的服装的二人，成立了赫赫有名的连衣裙爱好者协会，并且由两人分任正副会长（好吧，其实协会就两个人……）
　　很难知道，两人对连衣裙的喜爱有多么疯狂。总之，连衣裙不但在二人的作品当中频繁的出现。更使得其中一人直接使用了连衣裙当作自己的处女作品的作品名。
　　这部作品名叫：One piece
　　一切的故事就从这里开始了……

　　30年前，一个海贼横空出世，以海盗般的强蛮风格击垮了市场平衡。30年后，昔日的海贼英雄迟暮之时，另一个海贼出世开始了对其的辅佐。
　　历史就是这么有趣。
　　这部漫画讲述了几个海贼去找寻昔日海贼老大留下宝藏的故事。
　　其漫画在连载第一话之时（是单行本第一本还是第一话来着？）便被编辑留下了“最终杀器登场”的评语。
　　也许是许久不见正统的少年冒险题材漫画的JUMP编辑部hold不住了，也有可能是编辑发现其中的闪光点。
　　总之，这部漫画一开始就被寄予厚望。
　　总之，22岁的尾田荣一郎在JUMP快速跌落的时期发布了自己处女作品：海贼王
　　尾田荣一郎先后在甲斐谷忍（欺诈游戏），德弘正也（不文河童）及和月伸宏（浪客剑心）的手下任过助手，这使得尾田荣一郎的作品糅合各家之长。
　　尾田最崇拜也是最喜欢的作者就是鸟山明了，年轻的时候，尾田就以鸟山明为追逐的目标，并把鸟山明的签名照片挂在墙上以铭其志（- -）
　　也因为如此，在海贼王这部作品当中，仔细看便能发现很多龙珠以及阿拉蕾的影子。
　　德弘正也的作品曾经写过当时还是其助手的尾田喜爱鸟山明的趣事。


在JUMP当期中，除了尾田的海贼王发布之外，另有一个名不见经传的作者。
　　如果说尾田至少个三个漫画家当过助手，至少算半个职业者，那么这个作者就完全是自学成才了。
　　此人出道以一本搞笑漫画惊世，才华横溢的他被誉为鬼才。
　　岛袋光年发布了自己的处女作：世纪末领袖传说
　　这部漫画讲述的是一个以成为领袖为目标的一个孩子阿武为元素展开的故事。
　　作为一本搞笑为主题的漫画，岛袋擅长的却是以各种奇思妙想情节来烘托剧情，在当时，这位名不见经传的作者（楼主前文说它是和月伸宏的助手，后来查了下JUMP作者关系表后发现不实，抱歉）却凭借此作迅速获得了大量人气，在人气榜单上，也一直保持在前四的位置上。
　　这本漫画在国内属于非常冷门之列，楼主当初看过三卷之后放弃了。这本漫画主题是搞笑，但属楼主欣赏无能，看不出其中的笑点。就像楼主偶尔看日本的综艺节目一样……
　　两国人民笑点是不一样的！
　　这本漫画不但使岛袋一跃成为当红漫画家，甚至在圈内当中也享有很大的名声，富贱大人曾在私下承认，自己在猎人当中某些设定深受这本漫画影响。比之自己，更能称上怪才之名。
　　岛袋的怪才之名就此被广为人知。
　　可惜春风得意的岛袋在自制力上却稍微欠缺，此君后来被日本和谐当局捕获入狱，原因是涉嫌**事件（嫖妓）并且对方是未成年人，最后被判刑入狱两年。而JUMP考虑社会影响，果断腰斩了这本人气漫画。出狱后的他又重新发布新漫画，可惜反响非常差，自此进入了沉寂期……
还有一点信息：岛袋光年又称岛仔是日本集英社《SUPER JUMP》的漫画家，生于1975年5月19日。曾作过月伸宏的助理，与尾田荣一郎为同一时期的漫画家。他的画风粗犷有力，他的漫画在业内被成为“泰山漫画”。
另外，大家熟知的 美食的俘虏 是这位“泰山”的作品...



凭借着尾田与岛袋的新人作者冒头，持续两年的JUMP新人缺失总算是做了一个结束。
（关于op，要说的真是太多了，分析吧能抽出那么多时间找图，分析，就说明大家都是是爱着op这部神作，所以呢，这里不再多赘述...）
　　以此为契机，JUMP开始了漫长而又艰难的复苏。
　　我们的七代目开始规划起JUMP的复苏计划。
　　两位新人的冒头给了JUMP复苏计划的一个良好开端。接下来，七代目需要的是让其以前老牌作者们连载新作，就如同桂正和一样。
　　于是，他的眼光盯上了JUMP衰落的源头----半神，鸟山明。
　　如我们前文应该也知道，鸟山明与七代目之间的感情非常深厚。
　　而此时昔日好友升任编辑长，自己没有道理不拔刀相助。
　　在97年的年尾，鸟山明在万众瞩目之下发布了新作漫画“COWA”
　　这部漫画更多意义上是被寄予厚望能带JUMP走出泥潭。
　　可惜的是，鸟山明在到达生涯巅峰之下开始走下坡路。
　　此漫画遭遇滑铁卢，仅仅连载十几期就完结，让人大跌眼镜。其后在98年，鸟山明卷土重来发布了新作“カジカ”，可惜的是，任然失败。
　　显然的是，鸟山明的时代结束了……这个创造奇迹，打下JUMP皇朝，横跨白金，黄金两个时期的作者至此永远的退出了时代的舞台。
　　而随之，当年与鸟山明一起打拼江山的一干老将们也开始慢慢退出了舞台的中心。
　　伴随着新人们出头，老人们退居幕后，JUMP作者阵营就如同70年代末一样，开始进行了第二次换代。
　　历史，永远是属于后辈的……
　　97年终于结束了……在这一年，JUMP雄霸二十几载的地位被MA篡夺。辉煌终于结束了……
　　而在一年当中换了四位主编的JUMP也终于走如了第七代目的时代。
　　上帝在第七天创造出了世界后开始休息。
　　而JUMP在七代目的带领下，开始了艰难的尝试走出泥潭……
　　98年一开始，一个不利消息就传到了JUMP编辑部，JUMP销量跌落至380W，而MA的销量却持续增长至410W，并且这个势头明显没有停止，GTO，足球风云，金田一等等人气还没有饱和。
　　这个消息对于想把JUMP带出泥潭的七代目而言无疑是个非常不好的消息。
　　在当时，JUMP真正支持销量的漫画作品就只有浪客剑心与封神演义这两本而已。虽然新晋冒头的海贼王以及世纪末领袖传说在人气上证明非常有潜力，但那需要时间去堆积。
　　想快速获得宝贵的人气，只能想办法让老作家开新作。
　　依靠鸟山明已经不太现实，井上也已经出走，于是乎白金期最后一个久负盛名的作者就进入了七代目的视线……
　　是的，就是打富坚义博。
　　很难知道七代目是如何说服这个坑爹的作者，可以说当年七代目人缘好，也可以说富坚寂寞难耐。也许也因为他刚好手头需要钱：富坚正在与兔子热恋。
　　总之，富坚随即发布了自己真正意义上的第二部冒险作品
　　于是“无尽的休刊”开始连载了……

这是“无尽的休刊”的封面，还有，这部漫画还有一个名字叫 猎人，或者 全职猎人


总之，让我们看看猎人长时间休刊的一个时间表（小段休刊我们还是忽略吧……）
　　 1.2006/2/13　<猎人260话>出刊
　　　　▼
　　　　1年8个月的休刊期
　　　　▼
　　　　2007/10/6　<猎人261话>出刊
2. 2007/12/1　<猎人270话>出刊
　　　　▼
　　　　4个月的休刊期
　　　　▼
　　　　2008/3/3　 <猎人271话>出刊
3.2008/5　 <猎人280话>出刊
　　　　▼
　　　　5个月休刊
　　　　▼
　　　　2008/10/6　<猎人281话>出刊
4.2008/12/1　<猎人290话>出刊
　　　　▼
　　　　1年休刊
　　　　▼
　　　　2009/11/27　<猎人291话>出刊
7.2010/5　<猎人310话>出刊
　　　　▼
　　　　1年三个月休刊
　　　　▼
　　　　2011/ 8 <猎人311话>出刊
。。。这种事 其实喜欢猎人的朋友们都知道的吧.. 后面不再赘述了...


虽然JUMP新挖掘出的两大新人冲力十足，虽然JUMP能够请出老牌作家富贱护航，但市场显然是需要时间去积累的。
　　JUMP的颓势一如既往，销量缓落下滑至370W，而同时，他们的对手少年MA则增长至415W。而且似乎这个势头任然没有完结的意思。
　　少年MA能如此强劲，除了因为其旗下众多作品刚好处于一个黄金期（作品剧情度过早期铺垫，进入中期发展），更因为时任少年MA杂志社的第七任编辑长野内雅宏的智慧。
　　这个一手完成少年MA反超JUMP的功臣，其独特的视野使得他做出了一个非常正确的决定。
　　不局限于漫画这单一平台的局面，类似于JUMP七代目使用多元化电子平台来扩展集英社的发展，野内这个同为七代目的编辑长却将其旗下漫画与电视媒体很好的结合了起来。
　　快速电视化！
　　这便是野内的独家秘笈。
　　通过快速的电视剧化，TV动漫化，速度的拉拢电视一族再反过来提升杂志关注度提升杂志销量。
　　某些方面来讲，MA确实在这些方面上有着比JUMP独天得厚的优势。
　　MA旗下的作品的风格决定它无论是真人化昂或者是动漫画，其制作速度都会比JUMP那热血打动的风格要快速很多。
　　再加上讲谈社这个老牌资历的出版社背景，与日本三大电视台之间皆有很好的合作关系。
　　以上的诸多原因也导致当年MA旗下的漫画作品，例如GTO，感应少年，足球风云，中华一番等作品能在不到一年的连载时间内就动画或者真人化。
一直以来，日本漫画界这块蛋糕一直保持一个微妙的平衡。
　　少女漫画界由小学馆的“CIAO”（KISS，星梦天使，阿尔卑斯玫瑰）杂志领先，而青年漫画界则是讲谈社的“Afternoon”（虫师，我们的女神，寄生兽）占据领导的地位。至于少年漫画则一直以来是我们熟悉集英社的“JUMP”的天下。
　　但现在，这个漫画界的三块大蛋糕，其中两块——少年与青年都成为了讲谈社的领地。
人们不仅疑问，讲谈社准备做什么？
无论讲谈社准备做什么，对于处于低谷中的集英社完全没有考虑的必要。
　　集英社最需要考虑的便是怎样能将JUMP走出低谷。
　　面对JUMP的持续下跌，对比对手MA的销量上扬，集英社高层选择继续信任七代目。并没有之前那么浮躁鲁莽。
　　七代目上任以来，虽然杂志销量并没有很好的上涨，但总体来说，其挖掘出的新人数量对比与“消失的两年”来讲，势头是非常不错的。
　　在JUMP的老作家们或多或少的出现了与JUMP离心离德（北条司，原哲夫）对于与新作者们的强劲，继续挖掘新作家的工作也就成为了未来一段时间七代目给编辑部定下的政策。。
　　因此，JUMP编辑部在一段时间内重拾之前丢下的老传统，更多的给予新作家关心与帮助。
　　

也因为如此，这给了一个新人机会。
　　在1998年第31号上，同为和月伸宏旗下弟子，“连衣裙爱好者协会”另一位人士也开始了自己长篇连载的征程。
　　武井宏之的通灵王开始了连载。

这本讲述通灵者麻仓叶，为了实现「能够过着无忧无虑的生活」之愿望和与未婚妻恐山安娜的约定，从老家出云出发到东京修行。越接近比赛开始之时，开始有来自世界各地的通灵者，怀抱各自的梦想聚集到日本东京参加东京通灵人预赛。
　　“通灵王”这一漫画的连载时机非常好。
　　在当时，梦枕貘的小说《阴阳师》已经在日本社会中非常具有影响力。而冈野玲子在那一年也刚好结束了阴阳师的漫画版本。
　　神鬼故事如同国内一般，拥有非常众多的爱好者。而武进则非常聪明的将神怪的故事搬到了现代背景当中。以现代人物控制古代灵魂进行战斗的典型JUMP风格来展开剧情。
　　而在当时JUMP众多作品当中，麻仓叶可以算是主角必单细胞这一设定的相悖者了。武进非常擅长塑造人物性格。比如众所周知的女王安娜小姐。
　　而在其绘画技巧上，武井更多的受到了和月伸宏的影响，剑道这个因素，始终贯穿全副篇章。而其画风也更进一步，更加的干净漂亮。
　　通灵王也因为其别具一格独特的阴阳世界，成为了JUMP复苏时期的中流砥柱。
　　但遗憾的是，武井虽然优点不少，但其缺点也很突出，他对于漫画内容当中的进度把握非常差，这点从漫画当中时间跨度为千年，但伏笔却少得可怜就可以看出。在进行到漫画后期当中，通灵王大赛当中终极BOSS叶王早早出现也使得后期内容陷入了一个无剧情可发展的窘境。从而陷入了一个不断战斗的古怪循环。
在这点上，对比自己的好友，同门兄弟的尾田来说，武井确实差了很多。
　　通灵王在04年时惨遭腰斩，虽然在08年的时候，武井补充完了结局。但在当时，通灵王的人气总体保持在第九~十名左右，并没有达到JUMP一贯以来腰斩的标准。这个腰斩也成了JUMP悬案之一。
　　总之，通灵王这本优秀的作品也成就了武井，虽然自此武井再也没有拿出一本拿的出手的作品。
　　看见好友尾田依然红火，也许武井只能在心中默默感伤自己不能陪他继续走下去了吧……


“hi,大家好，我是小畑健，这是我的故事。”
　　（1969年，小畑健出生在日本新澙）
“我是个职业漫画家”
　　（1986年，正在上高二的小畑健投稿JUMP的手冢赏，并令人讶异的获得了佳作赏，这似乎预示着又一个天赋横溢的作家要面世了，也由此，小畑健正式出道。）
“在漫画界的打拼中，我曾经默默无闻。”
　　（1986年就出道的小畑健，在短暂的拜师学艺之后，正式开始在JUMP上连载漫画，也成为了专职的漫画家。高二就获得了手冢赏的小畑健却高开低走，一直没有拿出一份合适的作品出来。）
“他们说我很有天赋，但可能并不适合画漫画。”
　　（小畑健被JUMP编辑部内公认为十年难得一见的天才，他的技术非常扎实，但风格并不固定，他可以随意的配合作品当中的世界来调整自己的画风。但也许是生不逢时，在90年代那个JUMP的鼎盛当中，有太多太多优秀的作家，小畑健无疑被埋没了。）
“他们说我更适合做一个老师”
　　（作为同一个地区出手的和月伸宏，原本一直视小畑健为对手，但在见过小畑健的作品之后，深为折服，于是主动要求成为其助手。而和月伸宏后来也随之大红大紫。成为JUMP的招牌作家。而一度谈起小畑健这个人，往往不被人所熟知。于是，在当时，小畑健在业内的名头更多是被冠上和月的师傅这个名头。”）
“但我没有放弃，只是不停的画，画，画。”
　　（小畑健就这样默默的沉寂了六七年，一直到1995年的时候，小畑健开始连载了自己的傀儡师左近这部作品。）
“你知道的，当所有人都不认同你的时候，你就需要更加努力。”
　　（在傀儡师左近这部漫画当中，小畑健的技艺已经纯熟，这部漫画获得了业内一致的好评。但可惜的是，在读者人气方面上，可谓惨淡之极。叫红不叫座，也让小畑健备受质疑。）
　　“虽然这并不容易……”
　　（1986年出道立志成为职业漫画家的小畑健，在其作品并没有人气的时候，生活可谓很拮据。由于画漫画本身就非常占用时间，这就意味着你不可能有太多的精力去专心做别的事情。因此，小畑健只能选择接很多不同的兼职来维持生活。这也就是为什么小畑健在其作品“食梦者”漫画中自嘲一年不工作就会饿死。）
　　“我曾经迷茫过，失落过。”
　　（曾经对小畑健无比折服的和月伸宏已经大红大紫，尾田荣一郎这个自己名义的徒孙也隐隐表示出非同一般的潜力，而混迹漫画圈十几年的小畑健无疑显得一事无成。作为一个旁观者，笔者无法去体会他的感受，但笔者相信，小畑健应该非常的苦闷吧。昔日的助手已经成为招牌，而三十而立的自己任然要为生活所虑。）
　　“但这已经不是我能否成为人气漫画家的事情了，我想证明给他们看，也证明给自己看。”
　　（迷茫的小畑健并没有就此沉沦下去，他更加努力的提高自己的技艺。）
“那怕这需要十年，二十年”
　　（在1999年，距离小畑健默默无名十三年后，30岁的小畑健终于迎来了机会。）
“当全世界都质疑你的时候，你能相信的只有自己……”
　　（在棋魂这一漫画中，小畑健的技艺水平可谓已然大成，我相信每个人初看棋魂的时候，都不觉为其画面而感叹。优美，漂亮，这些词非常贴切其画风，再配以优质的剧情。人们第一发觉竟然还有如此另类的作家。也许剧情创作是小畑健的软肋，但这丝毫不能掩盖他的能力。仅仅99年当年，小畑健就击败了和月伸宏，小幅度的落后于猎人排名人气第三名，其后更随之动画的上映，棋魂在全东南亚内迅速蹿红，其程度媲美于当年的足球小将。而因为其作品题材及人设方面上，棋魂相比于其他方面更适合各种改编，30岁的小畑健在沉寂了十三年，郁郁不得志了十三年后，可谓苦尽甘来。）

“这就是我的故事……”
　　（这就是小畑健的故事。）
棋魂的成功，不能忘记另一个功臣：堀田由美
　　这个漫画的脚本作者实际上并不是楼主小时候认为的那样是日本围棋界的专业人士。
　　堀田实际上只是个平凡的家庭主妇，在一次集英社做的“少年JUMP的脚本创作活动”中投稿，这个活动某种意义上更像是个企业宣传活动。没想到堀田的棋魂脚本入选，续而JUMP编辑部将这个入选作品交给了小畑健。
　　一个不得志的作者与一个平凡的家庭主妇相遇，改变了两个人的命运。

99年棋魂的大热，不但是小畑健的苦尽甘来。更多的意义在于解决了七代目一直担忧的问题。
　　小畑健作为和月伸宏的师傅，其美型画风可以保留住浪客剑心的大部分女性读者。并且棋魂的剧情题材并不是冒险类。作为冒险题材已经有海贼，猎人，通灵等等多本的JUMP来说，他们更加希望看见不同的漫画，而不会使得JUMP杂志中漫画种类过于单一。
　　而且小畑健一直以来的努力刻苦人所共知，在这点上显然要比某个不稳定因素要可靠得多。
　　小畑健的棋魂顺利上位也接替下了即将结束的浪客剑心，使得七代目在杂志排位上可以安心的把剑心归纳到第二阶梯队列。
　　而且与此同时，沉寂有一年多的游戏王漫画开始了其火红的速度，它以一种让业内人士膛目结舌的速度展开了疯狂吸金，在99年的纳税榜上以4亿多的纳税额度远远超过第二名的鸟山明。
　　以海贼，猎人，棋魂，游戏王为第一梯队，以剑心，世纪末，通灵王为第二梯队的JUMP在99年正式走出了漫画稀缺的困境。
　　七代目上任的第三年，JUMP杂志销量虽然没太多变化。但旁观者都很清楚，他们已经摆脱了作者稀缺的尴尬处境，作者储备进入正轨的他们，提升杂志销量不过只是时间问题而已。


旁观者清楚，作为当下死对头的MA更是心里如同明镜一样。昔日的霸主眼看着即将迈入正轨。这让同为七代目的少年MA编辑长野内雅宏很不安。
　　这不但意味着在不久的将来，MA可能要丧失这好不容易夺来的胜利果实，更会使得自己在高层评价上失势。
　　“把敌人消灭在襁褓中”一手促成MA辉煌的野内很清楚。
　　看着JUMP依靠新人迈入正轨，而自己这边却乏善可陈，更加糟糕的是，中华一番也于当年的14期完结。
　　虽然这本漫画某种程度上并不是大人气作品，但血液循环这个道理野内非常明白。
　　善于思考的他盯上了杂志社的某个编辑。
　　这个编辑，是自己带领MA击败JUMP的最大功臣。同时，他在漫画当中所展现的天赋也让野内惊叹不已。
　　看着自己的死对头JUMP七代目找到小畑健这么一个异类作者。野内也开始记上了心头……
　　对于JUMP的新人挖掘速度，不安的MA也开始了行动。
　　七代目野内找上了树林伸，这个先后担当足球风云以及GTO的责编也许很多人非常陌生。
　　但提起他的马甲：天树征丸，想必则是如雷贯耳。这位创作出MA标志性作品少年金田一的人，很难让人想到是个编辑。而这只是分身一号而已。
　　树林伸的分身二号则是：安童夕马 感应少年的脚本作者。
　　而现在，野内则需要他出现分身三号：拿出一部好的作品对抗JUMP。
　　临危受命的树林伸很快的创作出一个崭新的原创脚本，并分身三号名为：青树佑夜
　　并且，在其后的MA的历史中，树林伸的各种影分身也继续活跃着……
　　一个好的脚本，则需要一位好的作者。
　　在当时，棋魂的画风让所有人惊讶，其优美，漂亮，干净的画面让所有人都赞叹不已。
　　历史有时就是轮回，78年SU的福星小子让JUMP头痛不已，最后使得车田正美登场，而现在则轮到JUMP的棋魂让MA头痛。
　　迫于当时环境，需找优质作者的重任同样落到了树林伸的手中。
　　于是，树林伸推荐了一个人给野内，这个人就是绫峰栏人。
　　与当时JUMP的师承徒业的情况有所不同，绫峰栏人则是当时MA的招牌作者藤泽亨的助手。也正因为如此，树泽伸非常了解他绘画的水准。才能使绫峰栏人这个没有得过新人奖，连一个短篇漫画都没有的纯粹新人能立刻在少年MA上开连载。
　　99年第27期上，绫峰栏人发布自己的出道作《闪灵二人组》（夺还屋）
这本漫画讲述的以“被夺走的东西，一定帮你抢回来”为信条的天野银次与美堂蛮两人组成的“闪灵”夺还组织。两人分别有不同的特异能力，以此来展开剧情。
　　事实上，绫峰栏人也回报了树林伸的信任，很难相信《闪灵二人组》这部漫画中的绘画水准出自一个没有任何连载经历的新人，如果说棋魂的画面给人第一感觉是漂亮的话，那么《闪灵二人组》则是精致了。笔者当年看到这一漫画的时候就感叹道为何漫画能绘制到如此地步。
　　至于其剧情程度上，树林伸就是招牌，在此不必多说。
　　绫峰栏人在其作品当中更多的受到了藤泽亨的影响，藤泽亨一贯的卖肉风格，在这部作品当中有很好的延续。不但作品当中的少男少女都异常的美型，其众多女性角色的身材使得多数男性读者慕名购买，也堪称是另类了。