例如，敦煌曲子词中的《菩萨蛮》的三、四、八句是"6－7－7"式，而后来的是"5－5－5"式。这与现代人唱京剧很相似，如京剧《盗御马》，袁世海唱"蹑足潜踪朝前往"。袭盛戎唱"我趁着月无光大胆地前闯"。同是二黄摇板，腔调也类似，但字数不相同。

到第二阶段，由于要按照曲谱填写歌词，所以要求很严格，不能随意增减字数。总之，词从产生到发展，经历了一个由俚俗到文雅，从曲调甚少，到曲调繁多，从格律不严到格律定型化的过程。到清代康熙年间编定的《词谱》，共计有826调，2306体，最少的14字，最多的240字。后人写词则要完全按照其固定模式、字数长短、声韵平仄去填写，所以称为填词。

词的历史基本上完了，这帖子大头也主要是词。今天就先到这里吧，晚安几位~

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词的体制特点
①词调和词题：简单地说，词调是写词所依据的乐谱乐调，标上某一调，表明用某一段音乐演唱，词调就是这一段音乐的名称。例如《渔歌子》、《江城子》、《摸鱼儿》、《浪淘沙》、《西江月》、《水调歌头》等每个词调都有特定的名称叫词牌，这些词调本来都有乐曲，但由于古代记写音乐歌谱的水平太低，所以大多失传，仅存词牌而已，正如同《诗经》就有几篇只有题目一样。

郑樵《通志》总序云：
　　乐以诗为本，诗以声为用。风土之音曰风，朝廷之音曰雅，宗庙之音曰颂。仲尼编《诗》，为正乐也，以风雅颂之歌，为燕享祭祀之乐。工歌《鹿鸣》之三，笙吹《南陔》之三，歌间《鱼丽》之三，笙间《崇邱》之三，此大合乐之道也。古者丝竹有谱无辞，所以六笙但存其名。……至后汉之末，《诗》三百仅能传《鹿鸣》、《驺虞》、《伐檀》、《文王》四篇之声而已。太和末，又失其三，至于晋宝，《鹿鸣》一篇又无传。自《鹿鸣》不传，后世不复闻诗。

可见诗本来是有声的语言，后来则仅能诵读而已，成了无声的了

词调有一定的格律，这种格律也可以当作表达作者的思想感情，有的慷慨激昂，有的和悦婉转，有的重在写景叙事、抒情，这些是词的音乐性的表现。
其次，词调与词题最初又有联系，因为词牌最初就是词的题目

例如温庭筠《更漏子》四首，主要是写夜景的

这里引其中两首
其一
　　柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。惊寒雁，起城乌，画屏金鹧鸪。
　　香雾薄，透帘幕，惆怅谢家池阁。红烛背，绣帘垂，梦长君不知。
其二
　　玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。
　　梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空防滴到明。

　　正因为词的初起阶段，往往词牌就是词题，所以刘师培《论文杂记》中说：
　　唐人之词多缘题生咏：如填《临江仙》之调者，皆咏水仙；填《女冠子》之调者，皆咏道情；填《河渎神》之调者，皆咏祟祠；填《巫山一段云》之调者，皆咏巫峡，以调为题，此固五代之遗法也。

当词调与词的内容分离之后，于是人们填词的时候，另加词题，或者加上小序。仍以《更漏子》为例，宋代晏殊也有二首：其一为《更漏子·佳人》，描写女性；其二为《更漏子·早春》，描写早春景色，都与夜景无关。
象上述这种标明题旨的为大多数，如："别忘""春思""踏青""早行""咏梅""端午""上元""怀人""留别"等。

综上所述，词调最初与词题有联系，到后来以声填词时则仅仅是根据现有的乐曲，于是词调与词题就分了家，如要表达词的内容，只好再另加题目，甚至加上小序。

词调数量虽然有800多个，但常用的不过一百个，最长见的只有30－50个，可参考《宋词选》，龙榆生的《唐宋词格律》。