【跳舞的梵谷】纯商业角度探讨燕姿的职业生涯轨迹

首专、二专，商业策略其实很高明，在“媚俗”的苦情芭乐中，挂起清新风。
风筝专，文艺情歌路数已显出疲态，《风筝》作为天黑黑、我要的幸福的文艺3.0，在市场上并未收到预期的反响，《不是真的爱我》也没能延续开始懂了的芭乐商业成绩。
所幸，《绿光》在商业上大获成功，为燕姿开拓了一个崭新的商业路径，成为快慢兼修的全能天后，商业价值拉满。

02年自选集，成功将燕姿推向唱将级diva行列，属于华纳商业版图上又一精明的落子，将燕姿从青春偶像彻底钉入华语diva！
《leave》是华纳时代第一次迷茫中的大胆探索，可以看得出华纳已经意识到危机，采取一年两专，一专商业保底，一专探索商业新路径的策略。
leave虽然在台湾市场依旧缔造很出色的销售成绩，但明眼人都看得出，这是前面几专人气累积下的延后兑现，简单说就是市场看在前几张的面子而买的单。
不过leave在燕姿的形象塑造上，取得很大出的成功，虽然芭乐大歌进一步展露疲态，但是帅气、酷酷的形象，和《直来直往》的嘻哈元素成功出圈

《未完成》中，在形象企划上很好的承袭《leave》的成功探索，将燕姿酷酷的气质进一步凸显，简单的牛仔装扮，更加利落的短发，和进一步深化的摇滚元素，让燕姿在偶像气质上再度取得巨大的成功。
而这个成功也落实在了专辑的商业成绩上，也成功遏制了燕姿在商业上的颓势，人气得到极大的巩固，依旧能跟杰伦掰掰手腕。
唯一的遗憾是，没有在嘻哈元素上做进一步的探索，这个时期以杰伦为首的一众歌手争相“挖掘”嘻哈的商业元素，并取得巨大成功，比如蔡依林、潘玮柏、SHE等，成为他们商业路径中重要的支撑。

《the moment》是一场巨大的复辟，当然这是纯粹中商业角度上来说，不影响这专在姿迷心中无与伦比的地位。
大打安全牌的文艺情歌路线，如果不是《遇见》的惊天大爆，这张在路人拓展方面几乎0作为。
这张也是一个分水岭，燕姿从开拓者，走向了“吃老本”。

滴滴滴

回归专，其实在商业突破上没什么亮点可以说。燕姿彻底避开当时热门的曲风，开始在小众领域各种尝试探索，“冷门歌手”的人设基本在这时就埋下了种子。
和leave一样，虽然在销售成绩上，收获巨大成功，但一样是靠收割“老本”得来的成绩，而且直接预支了一下张的销量。
也是这个时候，很明显的华纳放慢了对燕姿投入的节奏，发专的频率开始骤降，同时新人大批涌现，对燕姿的人气统治地位形成巨大的冲击。

《完美的一天》是最后一次华纳在燕姿商业突破上的倔强，依旧没有跟进时下最火的曲风的情况下，华纳再度对燕姿的偶像气质进行一次颠覆性的大胆探索。
客观说，其实包装水平是很不错的，可惜和当时大的“风尚”可能不是吻合，燕姿的新形象有点“独木难支”，没能引领大的风潮。
从此，燕姿的商业开拓时代基本over。

快慢结合感觉一开始就有，只不过估计确实没想到快歌会爆。风筝的芭乐（不是真的爱我）还挺不孙燕姿的，感觉是保守回溯，回到了上世纪的芭乐风

hg好好好

别再说什么人设了，孙燕姿只有造型上的人设，短发背心一直跑。其他人设我不认得

在千禧年唱片行业最后辉煌的背景下 孙燕姿是最成功的商业产品之一 有风格 有人设 前十张作品风格统一 全部是按“产品孙燕姿”打造的 从是时候开始 唱片唱片行业彻底死了 加上她自己操盘 对自己的市场受众把控不准 所以有点糊 她要是有人管着 乖乖唱我怀念的我不难过 还能火十年

主要时代也在变，市场口味也是众口难调，有时候真的出力不讨好

孙燕姿对自己的市场受众把控真的不准。后三张挣扎在“做自己”和想“大hit”之间，于是交出了冬夜 克卜勒 风衣这种想火又不爆的歌。曲都很hit，词都很矫情。这三首旋律纯填成情歌芭乐词肯定成绩更好。但她就不，07年就不想唱我怀念的，想首打漩涡，你可以品一下她的音乐思路。