本来是个开心的周末，定了两场戏去追线下。
结果小李老师甲流了……
火了之后，果真啥体验都不好了。看剧的福利没了，cp也不营业了，人在互联网上也失踪了，一个个还净生病了……
昨晚刷到君霄的《天上掉下个林妹妹》，就一分钟的唱段，哇，好好听！（主要是李那部分好听）。这就是传统戏曲的魅力嘛。又搜了一连串的林妹妹来听，啊呀还是我们李老师声音好听……
可惜李的吕派其实不合适唱林黛玉，她也只是偶尔客串唱这么几句，还用的王派唱法。真要唱红楼，估计她还是得演薛宝钗。

吕：绚丽多彩，雍华花俏的唱腔，在旦角中自成一格。音域较宽，音色较亮，多扮演一些聪慧少女和巾帼英雄，如红娘、金枝、薛宝钗、穆桂英、梁红玉等。她的唱腔在质朴细腻、委婉深沉的袁派基础上，向活泼稚嫩、昂扬明亮、富于激情的方向扩展。她的唱腔乐感强，有“越剧界抒情女高音”之称誉。
吕瑞英却坚持：“唱腔代表人物的语言，不同的人物，不可能说一样的话。唱腔是否符合人物性格、是否好听，这是我可以左右的；至于好不好学，能不能学，我无法左右。”在这个问题上，被人议论多了，吕瑞英发下狠话：“我只想着创造人物，从不想要刻意去创造流派。如果为了形成我的流派，而要我去反复唱一些容易让人辨认的固定唱腔，我不愿意。如果因此要我改变自己的艺术追求，我宁可让这个流派断子绝孙。”
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祖师爷都好个性
当年吕18岁时，如日中天的尹请她做来团里做她的当家花旦，吕拒绝了，选择了去上越继续学习袁。
所以实际上尹吕是没有合作过的，所以也没有这俩的经典剧本。
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越剧界新一代的领军人物茅威涛就是她的仰慕者。“我实在很欣赏吕老师的表演，亦感激她对我改革创新的鼎力支持。”茅威涛说，她一直有一个强烈的愿望，就是和吕老师一起合演一次《花中君子》，“当年，我看老师演《花中君子》，她在台上如泣如诉，我在台下哭湿了一块又一块纸巾。”时隔多年，茅威涛终于得到机会和吕瑞英在排练场“搭档”了一次，“那天吕老师为永梅示范‘传书’，和我对了几段戏，我霎时就被她倾倒了。”
茅特别爱吕，给自己搭的全是吕派，自己团里一代代小花旦也都学吕，但因为不算“经典”搭配，导致新一代尹吕配的君霄合作的剧这俩一般都不是官配，都是邪门cp……
吕的看家剧，打金枝，君君唱不了；花中君子，没有感情戏。
尹的看家剧，西厢记，云霄只能唱红娘；红楼梦，云霄只能唱宝钗。
剩下这俩都各自大男主大女主无cp的剧本。
追个cp，都要操心流派传承了。。。

今日继续。
其实我追的cp剧情已经飞速的走过了千山万水到了又BE又合好又摆烂的阶段，但写，还停在写糖的地方，这个错位感。再不抓紧，我的情绪就要到了完全单推脑的阶段了。
每个cp里如果有一方是主动的，那么题眼就必然在另一方身上。云霄这么直球主动了，那么君霄里耐人寻味、带来拉扯感的其实是陈。
99%的CP粉都是被陈的英俊扮相吸引过来的。我努力的听了几次陈的访谈，看了那么些剪辑的花絮。
陈是一个相对比较“简单”的人，有着一眼能看到底的上进要强、小倔强与大坚持，你能想象到她一路走来的艰苦，汗水，付出，成长。眼神清澈，性格温和，是干净的少年，也是有些点莽憨的稚子。
火了之后的各种访谈，被问及“学戏苦不苦”，会红了眼眶掉泪，会承认直到最近2年才开始享受舞台；会坦诚自己不自信，觉得大家爱的是她的戏装，看了她真实的样子会失望；谦虚，低调，时刻不忘扛旗的责任，要传承越剧，要让更多的人喜欢越剧。
一个明明不太适应这些流量，但仍能够谨慎的，小心的，又真诚的对外分享自己的感受，传递她的主张。——你听了她10个访谈，又仿佛只听了她一个访谈，如此统一，有着一个坚固的内核。她努力让自己慢条斯理、以便显得足够郑重成熟的样子，像个雏兽刚开始探寻广阔天地——能get到这些“少年系”的一个个，为什么都能引发粉丝爆炸的母爱和控制欲。
可能对于我，人性令人着迷的地方，永远是那些引发纠结痛苦，自己也无法厘清的阴暗缝隙吧。
所以当这个cp的谜题题眼落在了这么个相对单纯的人身上，觉得还挺挑战我的嗑商。
梁祝，台前祝英台在哭坟，台下已结束的梁山伯还没出戏，哭去了半条命。
“是要死的啊！”
这张干净的脸啊，明明就没受过爱情的苦。

这俩之前有上一个综艺，有一段是要来唱茅的代表作陆游唐婉里的一段。
【【李云霄 陈丽君】可怜弱小又无助但莫名好笑的君霄】
https://www.bilibili.com/video/BV1uk4y1Y7aa/?share_source=copy_web
君霄是茅非常看重的后辈，私下里关系也很好。不过师生分明，在老师面前，两个小的完全就是鹌鹑
这俩18、19年才开始出来有机会当主演，虽然在新生辈里是断层的优秀，但茅的唐婉陆游是让茅成为首个二拿梅花的作品，这俩说自己：紧张、慌张、惊恐……

一通卖萌无用，茅说，我们演戏的时候你们为啥不看呢？看了还能不会演？
来自学霸的蔑视……

在老师的注视下，俩演得胆战心惊，就完全不行
云：我根本接不住。在那硬演。我知道自己肯定不是跟她（茅）对手的唐婉。

老师点评：你们技术很好了。现在缺人物，没人物，这很糟糕

还要补刀：
你们也不小了。我唱唐婉陆游时才27。（你们都30了）

麻蛋，真的很有压力啊，这种被不留情面的否定，完全击溃了信心。

作为众望所归的浙百未来继承人，君君是最崩的那个，无声泪两行

我知道自己做不到，我知道。
我真的不想哭，怎么办李云霄。

因为我对自己，还是有期待吧。

我觉得自己很差，哪哪都不对。

超级上进用功的好学生，被寄予厚望、时刻提醒着你身负重担的年轻人，这种对自己的不甘、对批评的委屈、无力，眼泪都止不住。
镜头外，一直有双手在帮她擦眼泪。

身边的她，永远温柔的注视你，告诉你，没关系，没关系的
未来时间还长，你也不孤单，这条很难走的路一直有人会陪你。

她低下头的时候微不可闻的叹了口气。

看过很多cp的视频，陈在台上几乎是习惯性的眼睛寻找李。CP脑喜欢嗑这种“盯妻”。
但我一直感觉，李对陈有一种类似母性的温柔和包容，而陈对她是一种不可替代的依恋。看看这段学戏被批，能想象曾经的种种难、种种苦，只有彼此才能互相理解和扶持，但凡有一个泄气了，跟不上了，放弃了，也不会有今天能走到大众视野里的君霄。
啊，少年夫妻，吊桥效应，真的不会动心吗

----------- 追星进行时 -----------
前两天说李老师身体不适所以改档期了
我嗷嗷的向皮皮叫唤，李老师怎么样啦？生什么病了？严不严重？周日的陈三两还能不能唱了？
皮皮没有说话，并甩给我一张图
！！！
啊，可怜啊，这是刚中招啊，这来得及恢复？
皮皮：没说取消就还有转机。她演了就会好好演的，放心。
夜里，皮皮又甩给我一张图
！！！
看起来完全没好啊，现在还不通知延期周日真的可以上吗？
皮皮：人活过来就可以上了。声带肿了闭合更好，唱得更好听。
今天，皮皮继续甩来一张图
！！！
那看来明天是要硬上了，让我来看看她的带病效果。
——话说这什么医院？离我家远吗？
李老师这女的，好狠的心，愣是在互联网上彻底失踪了。
不过，你们小百花没有工作群的吗，同事都要通过朋友圈才知道彼此的近况嘛。生病居然连发三条朋友圈，是不是有点子……娇娇了？
而且，不知为何，每次皮皮跟我说起李老师，我都好有一种在觊觎邻居家女儿的背德感啊

看戏曲不像演唱会有大屏幕特点，据说超过5排就啥也看不清了。加上我近视眼，清晰范围本就只够我看清电脑，所以其实对现场不太有期待。
但皮皮信誓旦旦的告诉我，你去看你喜欢的人，在现场真的就是天神降临！
我说还好吧，我看过现场很容易脱粉，而且一般真人没有当今的精修图美的。
皮皮：舞台灯光+再近也不会看得很清晰，能敌十级美颜！你要相信修图只是还原美貌！
真的吗……回忆了下自己看过的现场，感觉还好吧……
皮皮：真的！当年xx在我脚下舞台上哭，整个人都发光！
那明天见啦，两位老师~
让我来感受下剧场里的天神降临吧

第一次现场看剧，就遇到了状况百出。
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越剧《花中君子》描写的是才女李素萍，因其父中了进士不交贿金不给官而活活气死，她被迫卖身葬父，并将一半卖身银赠给胞弟李凤鸣读书成才；从此她身落妓院，又以“作文一篇，白银三两”，更名陈三两，卖文不卖身。然因拒嫁富商为妾一案，被贪赃枉法的州官严刑相逼，不料州官并非别人，竟是她离散12年的胞弟李凤鸣，她悲愤欲绝。最后在官至巡按的义弟陈奎查勘下冤情大白，将李凤鸣削职为民。该剧【褪去了越剧的脂粉气息】，【无关风月】的剧情让人耳目一新。
陈三两是吕派的大女主剧，“花中君子”，本是赞扬女主出污泥不染，坚守本心，正气浩然的剧，主角就是李老师演的李素萍+亲弟弟李凤鸣+便宜弟弟陈奎，无关风月。
但因当年才24的陈老师在正式采访时突如其来石破天惊的一句【陈奎我，是喜欢我姐姐的】，被很多老戏迷所腹诽——年轻一辈演员对老剧本有自己的解读和演绎其实挺好，但显然陈老师很上头，今年还专门又剪了个陈三两的视频，配词是“守护此生白月光”，形容姐姐是“亦师亦姐亦……”、“后续靠想象”。
这嗑昏了的样子，跟我们cp粉也没啥区别。

因此，因此，陈三两虽然是个传统剧，一来剧情在众多传统本子里相对不那么糟心，又是李的大女主，又有CP合体，“我喜欢我姐姐”这么邪门的演绎，非常适合新粉丝首选来体验。
所以一开票，我就没抢到，上万人秒了1000多座位的剧院。只好买了个挺贵的黄牛。
临近演出，又因为各种原因频频炸卡司换角色，拽着高价的牛票，然后剧换成了别人演。这真是因为还在蜜月期，但难免很打消积极性。炸来炸去，1月的票都不想抢了。

热度，人数，客观主观，总之无论发生啥情况，陈三两肯定不能换人演了。
虽然李老师甲流，但按她们戏曲圈“戏比天大”的传统，只要活着就能上场。
进场前先是重温了下追星的狂热气氛，零下3度的心无法冷却躁动的心，满厅的花篮花束给越剧圈一点内娱式追星的震撼。
座位有点远，邻座是一个看起来就很nice的李老师粉丝，见我眼神不好，把她的望远镜一直借我看。
开场温柔的报幕，说最近天气寒冷流感啥啥的，就感觉不太妙。——果真，说陈完全失声，由蔡团配音，陈老师负责台上表演。
后来演了没几下，饰演亲弟弟的00后小生现场狂流鼻血，一抹一手血。
一场本来普通的演出，几位前辈都在候场随时准备救场。
挺无奈，也挺不容易。

现场的魅力，一半会源自你本就不断积蓄的，对想象即将幻化为真实的期待和忐忑交织的心理，而舞台为了相遇的那一刻，又着实会铺垫够持续、够久。尤其是李这一段时间的冷处理，把无处释放的热情吊的更加高……
所以你问我看的感受，虽然不至于“天神降临”——但也差不多吧，哈哈
看完，我觉得挺好
1、戏曲不仅看得进去，还能多看几次
2、想买第一排，想买第一排，想买第一排
3、事业脑眼里，没看到一点情情爱爱
4、她唱的真的好听
没去等结束后的SD（stage door，一些互动，以前会签名合影啥的，现在这俩基本不走SD了）。后来看视频，两位也出来跟大家打了个招呼，秩序非常好。
看完怅然若失……

你有没有觉得李老师，很像创造101的段奥娟。

周末零下5度的天，去看了一场十大剧种《五女拜寿》。
平日里让我听戏是做不到，但特地来到剧院安安静静的注视着舞台，还是很值得投入。
尤其是这场，李老师就出场几分钟，不用特别抱着期待。各大剧种的一级演员老师都来荟萃一段，适合我这种没有入门听不懂戏的观众直观的感受下不同剧的差别和特点：南北的戏种真的差别非常明显，北方的剧都大嗓门，高音辽远，一出声就想把你给镇住。
秦腔，高音一出真个撕金裂帛，会想起信天游的高亢热烈；
豫剧的唱腔很亲民，词也好懂，不看字幕都可以；
十八班乐器乒铃哐啷一响，这熟悉的满堂阵仗，必然是京剧；
评剧，都知道“春季里看花啊六月六”，实际感觉是温和版的京剧，而且感觉和梆子有点像；
但最好听的竟然是粤剧！乖乖，完全就是复古一点的粤语歌，自带低音炮，浪奔，浪流，原来如此！
而作为主场的越剧，被衬托的真是偶像剧一般，温柔缱绻，过分软和了。同台对比下，我竟然还能听出王派和吕派的区别，王派的端庄女主范儿，吕派的娇俏明媚。啊，这个尹派小生真是温吞撩人，一句“姑娘啊”给你叫的九拐十八弯，放到现代剧拳头已经硬了。——但在越剧的舞台，你便感觉，还可以更温柔点。
座位已经是第一排，但我的视力完全看不清细节，只感觉台上演员各个都姿态婀娜。回来后看了下拍的照片，才能分辨清戏妆下各位老师确实已经显了岁月。难怪戏曲演员演艺生涯很长，浓郁的戏妆完全会遮掉真实年龄，真的只需要保持身段，而唱腔会愈发精进。
当晚都是国家一级演员、个个梅花奖得主，对比之下作为“优秀青年演员”的李老师甲流初愈，发挥正常吧。——本就是来撑票房的，7分钟的唱段，5分钟都是小生在唱。
陈老师档期问题，又是蔡团来。


几个翠云站一起，越剧的妆明显很淡，更接近自然一点。
年轻人，嫩得很出众

演出结束后，跟着热情的粉丝们也去蹲了会儿SD。
是什么让人在零下五度的夜晚室外苦苦等候？我想大概是“来都来了”的传统文化和偶遇粉丝的热情邀请吧，人家为了这几分钟的出场，大老远从成都飞过来，顿时觉得我这本地观众还是很easy模式了
看到了小百花班在读的年轻妹子们呼啦啦的鱼贯而出，青春的面孔，个个都挺拔脆嫩，她们也赶上了好时候；
看到了小百花的其他几位老师，粉丝们都冲上去签名了，态度都很好，各个都很温和；
看到了诸位优秀演员老师们下班，都带着戏妆。讲真，我一个都认不出，近距离看妆真的好浓重，这种浓重在忽而一眼的接触下还有点美的惊心动魄，很有冲击力；——我当下立马觉得，就算李老师，此时此刻出现在我面前30cm的地方，我都肯定是认不出来的！
结果，果真，据说后来李老师就全副武装从大家眼皮子底下溜了，没有一个人认出来。。。。
粉丝们得知人都走光了之后，零下5度的室外啊，各个都情绪很稳定，纷纷表示挺好的，她恢复得好就好，没人打扰更好，让她好好休息……这矛盾的爱啊。
那就只能下次剧场见咯。