五款“山灵王”怎么选，一文给你讲清楚Majestic所有版本！

首先说说原版的Majestic，当初这款塞子上市的时候，其实有不少烧友觉得山灵步子迈大了，定价有些激进了。然而后续这条塞子不但收获了良好的口碑，销量也可以用“高歌猛进”来形容。即便放在一年多以后的今天，它的硬素质在众多万元旗舰里也绝不落后，调音完成度依然是一流水准。而我觉得它最有意思的一点是，作为山灵第一款万元旗舰，没有做成四平八稳的风格，而是毫无保留地展现了山灵独特的调音韵味。其中频浑厚饱满且位置较为贴耳，密度极其出色，同时它的低频氛围也营造得很好，温暖蓬松，又有一定的层次和较强的力道，且量感不至于太过泛滥，更多是作为中频的“绿叶”起到烘托作用。原版Majestic大体上呈橄榄型走向，为了不让听感显得发闷，它的高频适当拉了一下亮度，提升了耳机的通透度和耐听度。我个人是非常喜欢用原版Majestic来听流行男声的，尤其是搭配自家M8T时，可以称得上是“山灵风格”的完整体现，人声厚实又有一定的颗粒感，情感表达相当浓郁。诚然，你可以说这款耳塞在旗舰里面显得有点“偏科”，可是谁说旗舰就非得高大全，要以回放古典乐为终极目标呢？事实上，我觉得原版Majestic的成功恰恰是因为它迎合了山灵自家粉丝的口味，具备了鲜明的个性，而后续的几个特别版就是在巨人肩膀上做出的全新尝试。

如果说原版Majestic是整个系列里最强的男声塞，那么同为流行走向的枫木版则是在人声赛道上打造了另外一种风格。原版在演绎蔡琴、姚璎格、Adele这类醇厚女声的时候表现尚可，但是对于坂本真绫、Taylor Swift这类音色更具少女感的歌手，它演绎起来就多少有点“腻”了，缺了几分灵动。而枫木版本具备了和原版近似的声场规模和氛围，在此基础上将中频音色调校得更加柔顺，削了一点厚度，并加入恰到好处的清甜音染，从而让整条塞子更加侧重对于女声的演绎，称得上是这个系列最符合“女毒”印象，也最适合演绎J-POP、ACG女声的一条塞子。就拿比较典型的日系甜妹大冢爱的《金鱼花火》为例，开头的鼓点有着出色的弹性，大冢爱在耳边低吟浅唱，声音中的柔情婉转被还原得十分传神。由于制作风格和地区偏好的原因，J-POP是比较容易出现齿音收不住、高频刮耳的问题的，但枫木版对于录音中毛刺的处理非常老道，它的结像做得较为顺滑，但并不过分涂抹细节，让齿音刚好收在一个不会刺耳的程度，因此我基本只会沉浸于女声的“甜”而不会感觉到“刺”。

对于人声爱好者而言，原版和枫木版的Majestic各有倾向性，但大体都是延续了山灵自家对于中频韵味的追求。如果是针对更加多样化的音乐回放需求，那么这两款就稍微显得有些偏科了。我自己如果是日常使用，听得最多的是金丝楠木版。在5个型号里它的个性最内敛均衡，有着最好的音乐适应性和前端搭配性，属于选了不太会踩雷的。
与前面两个版本相比，金丝楠木版最大的变化在于声场拉得更开，规模更大，分离度也会有所提升。相对而言，它的中频位置就会比它们要稍微远一点，处在一个适中的位置。很有意思的是，我近期听过的两款金丝楠木的耳塞，NOBLE麒麟和Majestic，虽然调音风格截然不同，但对于音色的处理居然有一定的相似性——就是在还原原本音色的基础上加入一层淡淡的“滤镜”，且修饰的程度并不是像“人声塞”那样让人感觉到明显的染色，而是进行了克制的微调，略微柔化结像边缘，打上一层微弱的光晕，让声音听起来显得更柔美和灵动。
虽然金丝楠木版的中频不算十分抓耳，但是它的优势在于人声和乐器的能量平分秋色，呈现出来的流行乐在场面感和曲目编排上显得更加完整和圆融，在回放一些新世纪跨界音乐、LIVE演唱会的时候有着更好的沉浸感。拿林忆莲的《日与夜》来说，录音室版本因为声场小、人声贴耳，所以用枫木版听最具感染力。但如果要聆听林忆莲和香港管弦乐团合作的LIVE版本，那么金丝楠木版的优势就很明显了：开阔的声场和不错的定位能力让它很好地表现出了交响乐团的气势，稍微拉远的人声不但不会显得平淡，反而能更好地和管弦乐的伴奏融合在一起，人声与乐器相互应和，营造出了录音室版本难以企及的和谐又深邃的听感。

对于以上几个版本，蛋蛋几乎都是在聊它们的人声表现。而黄金樟和海南黄花梨这两个版本，则是万元价位相当优秀的器乐塞，也是我觉得山灵家族目前为止最出众的两条器乐塞，而且它们又是在“器乐”这个主题下贡献了截然不同的两种风格。
海南黄花梨版，从音色到走向，几乎都是为大编制曲目量身定做的。其能量相对更偏高低两个频段，有着较宽的频宽和良好的两端延伸感，同时还具备了宽广的声场空间和精准的定位能力。应该说，这个版本在整个家族里，有着最接近大耳的气势和场面还原度。它的低频如前赴后继的海浪般一层一层推动着乐曲走向高潮，能够完美地回放出大提琴、管乐的共鸣音色，又因为声场足够开阔，所以低频能量的分布均匀，不闷不轰头。其高频具备了良好的空气感和延展高度，同时又不乏细腻的表现力。相较之下，它稍微牺牲了一点中频的感染力，三频分布近似沙漏型，人声离耳朵的位置略远，密度一般，而且相对直白，不像原版和枫木版那么鲜活。

如果说海南黄花梨版本就像用广角镜头将整个交响乐团收入画幅之中，那么黄金樟版本就像是把特写镜头对准了舞台上最耀眼的明星，以更小的展现范围和更丰富的细节，将独奏和小编制的呈现水准提升到了新的高度。它的声场接近圆形，比海南黄花梨版要小一圈，三频分布近似倒梯形，能量主要集中在中高频段，有着绵密的中频音色和游刃有余的高频表现。如果把它和海南黄花梨版的高频单独拎出来对比，我会觉得黄金樟版的高频更加饱满扎实，泛音比较丰富，在回放弦乐的时候更加抓耳，但它也在一定程度上牺牲了空间感和低频的气势。而在中频这块，黄金樟的女声音色也是可圈可点，有着明晰的线条和干净清丽的听感。只是和枫木版这种“女毒向”的耳塞比起来，它没有加入太多修饰，会完整回放录音中的各种瑕疵，因此对于人声曲目的录音制作水平要求较高。

通过小提琴协奏曲这种音乐体裁，我们可以更加直观地感受到这两条器乐塞的区别。比如勃拉姆斯小提琴协奏曲的第三乐章，开头便是小提琴极具侵略性的演奏，欢快又富于变化的旋律营造出热烈的氛围。在这个部分，黄金樟版更加完整地将小提琴弓弦摩擦的细微变化以及演奏者的力道和气势呈现了出来，扣人心弦。紧接着，铜管、木管、定音鼓、大提琴……乐团里每一个成员纷纷跟随独奏的脚步进入辉煌的高潮段落。而在这个部分，海南黄花梨版的演绎将那种一往无前的气势表现得十分到位。简而言之，黄金樟版本着力于将小提琴独奏的每一丝细节都进行精密的还原，而海南黄花梨版则是着眼于音乐的“整体性”，让乐队的每一个声部都能被耳朵感受到。

此外，双调音拨杆的玩法也是Majestic这个型号的一大亮点。篇幅所限，在这篇文章里蛋蛋就不逐个分析它们在5款耳机上的表现，而只是聊一下拨杆的调节思路。两个调音拨杆分别对应低频增益和静电开关。开启低频增益后，低频的力量会更加充沛，下潜深度和质感也会有所提升，可以在聆听电子乐、摇滚乐和欧美流行乐的时候使用。若打开静电开关，耳机的高频会有更强的穿透力，风格也会更加清冷，建议用在乐器独奏和小编制曲目中。需要强调的是，调音拨杆带来的改变并不是脱胎换骨的，只是口味上的微妙变化，大家最好在选完自己喜欢的耳塞版本之后，再用拨杆进行微调。

通过换颜色来延续热度，是很多品牌应对激烈市场竞争的惯用手法——这着实也是研发人员为了应对烧友们越变越快的口味而做出的无奈之举。然而，要说Majestic推出新版本是为了翻炒冷饭，我觉得着实是有些冤枉的。首先，一款旗舰产品是品牌技术实力和调音风格的集大成者，自然不可能更新换代得太快。诞生于23年底的Majestic，放在如今的高端耳塞领域依然处于当打之年，远远称不上“冷饭”。更重要的是，新推出的几个版本与原版的区别也远不止是换了个颜色，而是从风格走向、曲目适应性都做出了明显的区分，对应的是截然不同的听音口味和需求。单拎出来，它们每一条的声音完成度都足够高，都有着挑大梁的雄厚实力。而把这5条耳机放在一起，你又会惊叹于山灵还真的用同样的单元配置演绎出了截然不同的精彩。如果说初版Majestic面世时，大家还会质疑山灵依然沉浸在自己一贯的风格里，那么这群“五色战士”则是真切地证明了，山灵有着完美驾驭各类风格的底气和能力。