读书有益

我只是一家之言，欢迎大家讨论，我尽自己所学，希望可以给大家满意的答案

为了方便大家，我把图片上传，方便各位研读

第一句，“声完绰注需从远”
文中说到“完者，是圆活而不欠缺也”,这就是说，想要得到完满圆活的声音，你的绰注必须“远”，这里对远给出了定义，“发无定位谓之远”，这个远是说你的绰注，不是说这个位移音有多长，而是位移的过程给人意境的感觉是悠远的，怎么才能办到？就需要“发无定位”，换言之，就是绰注不要出现所谓的“音头”，有了这个“音头”，你的绰注就是定位而发，注定是不会“远”的；这个看上去简单，实际上需要很长时间的练习才可以

第二句“音歇飞吟始用之。”
这句看上去是讲飞吟，实际上是借飞吟来论述吟猱。
飞吟为一上二下，飞猱是二上二下，这里除去一些特别的“落指吟”这样的指法外，代指大部分的吟猱，都需要“音歇”，书上说歇者将尽未尽之名，简单的说，就是吟猱必须得准本位音之后才可以开始使用，否则旋律音准会模糊不清，以我们九嶷派吟猱为例，“吟在徽上，猱在徽下”这里的徽是指本位音，必须使本位音稳定后，才用剩下的余响进行吟猱，当然各家各派不一，在此不作赘述，以免班门弄斧贻笑大方。

不可否认时代在进步，审美也会有变化，不妨看看前辈琴人的总结，或许会打开另外的新世界大门。我不是为了传统和坚持传统，而是为了明白前人传下来的东西必须要给予实践与反馈，这是传承的意义所在；有用的要汲取，不合时宜的要改变，先要“承”，才能“传”。

第三句“弹欲断弦方得妙”
这是近代被误会和曲解最多的概念，没有之一。
“断者，极言其挨弦疾去也”说的是要弹弦时“凌空下指”，手指不可以挨在弦上弹拨，而应该离弦击之，“期以脆滑”，这样得到的音质纯净，不会有手指抵在弦上所发出的闷燥响动；这不是我们近代琴坛上所断章取义理解的要“大声”，如把弦弹断的力度；不论丝弦还是钢弦，下手不可不知轻重，一味用强，弦能受到的力是有限的，力度过大，琴弦振幅就会加大，从而过度振动产生更多的负频，这就是我们说的杂音，或是把音弹爆了。

第四句“按令入木乃称奇”
这句和上句一样也是误会颇深的，这句说的是左手按音。
近代我们得到的古琴教育是左手按音需得坚实，如同将弦按入木胎一般，的确从字面意思上可以理解为按弦入木，可是这一句的关键就在这里，按“令”入木，究竟是令什么“入木”？这里从解释的文字也看不出什么头绪来，但是反观古琴的特点，琴的面板既是指板，也是共振板，这种情况中外罕见，所以综合考虑判断，本句是说要通过按弦的方法使得丝声带动木胎共振，达到丝木相融的效果；所以按弦的时候要轻，使得弦恰好接触琴面即可，反而不能下大力，触弦点的面积应当适当加大，这样音既不虚，也不会因为大力按弦造成弦的能量传导有障碍，更重要的是左手会松弛下来。

第五句“轻重疾徐蒙接应”
这里说的是古琴的语法，前面有朋友提出为什么自己弹琴的时候无论走手音还是吟猱都会觉得平铺直叙，缺少情致，大部分原因在于此，在旋律线条进行的过程中往往注意力不在线条的质感上，线条没有变化，乃至于直上直下，在完成一组旋律线条的时候，需要根据情况先快后慢或是先慢后快，吟猱是重下轻上还是重上轻下，这都决定了乐句的表情；再来就是散实相应，必须要相“蒙”，即是自然衔接，自然过渡，否则听起来会战战兢兢，一惊一乍的

第六句“撞猱行走怪支离”
这一句是有必要好好研读的，之前跟老师探讨的结果是“撞猱行走”这几种指法要交替使用，旋律会丰富，后来仔细研读之后发现，这一句说的是弊病，即“撞猱行走”这些技巧不能过度使用，“怪”在文中解释为“过度妄取”，“支离”就是支离破碎的意思，意思为过度使用撞猱行走这些指法会使得旋律线条支离破碎，所以先师关先生曾给过我比较重要的教诲是“当吟则吟”，撞猱行走，亦复如是。