【n+1 evolution】倾听一架钢琴的三种颜色

李宇春对钢琴这种乐器的喜爱，在这张自选集《N+1 Evolution》里表露无遗。一首新歌以及两首不同版本的老歌，都是用钢琴做了主打伴奏。而这三首歌，却风格迥异，仿佛钢琴的音符也可以描绘出缤纷的颜色。
 在冬日里，我的确最爱听钢琴那铿锵有力而又绵延不绝的的音质。循环着这三首歌，让钢琴悠扬的旋律和这清澈而磁性的女中音包围我，却另我想起她的另一首歌里唱的：“我在弹指间环游地球，世界在音符里无中生有”。


黑色风暴——《一开始就知道》
 
 一首颇有些哥特味道的悲伤情歌。的确是，从一开始便感受到它伤感而又宿命的气息。钢琴的旋律缓慢而悲悯，女高音的咏叹，把人带回大教堂的时代。如泣如诉，就要缓缓的开启一段情伤的往事。
 “一个人站在去年的那条街” 清冷的声音带着绝望，“只想问你一直都在想着谁，是谁为你流泪”，第一段的歌词与旋律，就足以让我落下泪来，仿佛是一击即中。然而这也仅仅是一片静谧而死寂的黑色湖水，泛过一丝涟漪。当副歌到来，华丽悲呛的弦乐响起，大幕才真正的揭开，节奏愈发迅疾而狂野，想要回身已迟，由不得你思考，已被卷入这黑色的风暴之中。这时候巨大的伤感才铺天盖地的席卷而来。一开始就知道，我却飞蛾扑火，奋不顾身；你是刺进回忆里的刀，我遍体鳞伤，却默默咽下这毒药。怎能不叫人心碎。
 钢琴在开头的表现已十分出彩，而高潮部分后的一段电钢琴solo则更给这首情歌增加了时尚的味道。或缓或急，贯穿始终。黑色风暴戛然而止，来去无踪。听者却还在原地，难以从情绪中自拔。
 歌曲的作者李荣浩，他的作品一向具有很强的画面感。而李宇春干净清朗的声线在这首歌中亦发挥甚佳。在听过她的《漂浮地铁》《爱的太傻》《梨花香》等伤感的慢歌后，这首《一开始就知道》将再一次让我们感受到她情歌的魅力，在不动声色中，感染和伤神

纯白幻想——《冰菊物语》
 
 最初，它是一首电子舞曲版的中国风歌曲。古风浓郁的旋律，配上喧腾的电子节奏，却并不显得突兀，反而相得益彰，产生全新的美感。些许沉闷缓慢的曲调变得活跃而盎然，喧闹嚣张的电子乐，却臣服了悠扬的曲调，复古而有了岁月沉淀的味道。跟着它的鼓点，似乎会听上瘾。张亚东的编曲，确尤其独到之处。
 然而众口难调，并不是所有人都欣赏这一种结合方式。各种古筝版，钢琴伴奏版，甚至古筝钢琴的不断出现，也许恰恰说明了歌迷们对这首歌的无限喜爱和一丝遗憾。然而于我而言，电子版的《冰菊物语》依然是最为耐听的版本。
 李宇春自己似乎也更为希望这首歌能够以一个绝对空灵和肃清的形象出现，早在2007年的巡演中，她就曾经为歌迷带来了准备已久的纯钢琴版伴奏的冰菊。在南京，我第一次感受到。万籁俱寂，琴声更为纯粹而灵动。没有了富有激情的节奏，没有了电子音带来的迷幻感。然而我眼前的世界是一片纯白。迷雾里，梦中的图画，像不开放的花。这是歌词的第一句，我挚为深爱。而这朵花曾经妖娆而缤纷，周身是神秘诱人的蛊惑，此时却变得圣洁出众，在山顶，在云端。不曾开放，却如此清晰。一瞬间，我在她的歌声中落下泪来。因为我懂了她，也再一次从不同的角度，倾听了这首歌。
 终于，钢琴版的《冰菊物语》以CD的形式出现了。如今我可以安静的坐在这里，连播着两个版本的它。“我用这清凉，为你作答”，李宇春做到了。花开两朵，各表一枝。那朵不开放的双生花，此时在我心里盛开。

橘色暖心——《冬天快乐》
 
 严寒中，冬季里。我们记忆中的温暖，并不是那推开门的暖气，握在手里的热水杯，抑或是熊熊燃烧的火炉。却记得，在阴冷的墙脚下走路，冻得缩起了手脚，蜿蜒漫长，不知尽头，转角豁然开朗，看到晴朗天空，一隅阳光射下。抬头，太阳离的似乎比往日远，却坚定的散发着热量与光芒。遮住眼睛，看见它是暖暖的橘黄。
 
 《冬天快乐》，应该算是李宇春加盟唱片公司后，正式发型的第一首单曲。在2005年的冬天，这首歌就已经着实疯狂的火热了一回。我记得那个阴霾的冬日，路过飘出圣歌的教堂，路过熙攘欢乐的人群，我却疲惫的回家。打开电脑，下到的是这首歌曲。习惯你，就把我当作你。她低低对我唱着。那一天，是平安夜。我也记得第一次看到这首歌的MV，李宇春站在窗户前，手掌抚过玻璃，缓缓抹去凝结的雾气；在空荡荡飘着雪花的球场，她用蜡烛摆出个“冬天快乐”，浅浅笑了。那烛光，是暖暖的橘黄。
 
 这首歌，伴随我的冬季，应是第四个年头。这一次，听到了新的版本。依然那架钢琴，诠释过伤感绝望，诠释过唯美的永无乡，现在却又要来诠释温暖。宇春比上一个版本抬高了音调，但吐字用气却更显婉转自如，浸入人心脾。就像有人说的，05年的冬天快乐，更多些孤独和桀骜，08年的钢琴版，属于大爱，是每一个人的。
 
 就像开头说的，听歌也是一样。我不需要冬天里的一把火来燃烧我，只要这暖暖的橘黄，小小的一隅阳光。是她在对我说，冬天快乐。

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